Художествено пространство: характеристики, видове и форми

Особеността на художествената литература, която я сродява с филма или театъра, е специфичното представяне на процесите във времето. Представител на това е животът на човека и всички преживявания, които са присъщи на личността. В артистичното пространство е Място за размисъл За човека и неговите намерения. Хъдлит, посветен на живота на даден човек, включително събитията от волята на героя и тези на трети лица. Не по-малко внимание се отделя на намеренията.

От много отдавна

От древни времена хората са размишлявали върху художественото пространство и време, върху връзката между мястото и значението на едно произведение на изкуството. Известно е по-специално, че Аристотел е размишлявал как да свърже тези категории. С течение на времето двете понятия се разширяват и видни личности от областта на културологията, философията и литературата неведнъж са се занимавали с този въпрос. По-специално, голям принос има Лихачов. Не по-малко важни са и трудовете на Бахтин, който също изследва горните категории, опитвайки се да разшири и задълбочи концепцията си за тях. Благодарение на творчеството на тези автори днес пространствените характеристики се възприемат като ключови категории в областта на литературознанието. Всяко произведение на изкуството винаги съдържа отражение на реалния ход на времето и на човешката представа за реалното пространство. В рамките на творбата се формира сложна система от отношения между очертаните категории.

Артистичен време и пространство са неразделна част от характера на изображението като цяло. Тези категории позволяват да се възприеме реалността, описана в творбата, като цяло. Освен това, възползвайки се от възможностите на тези категории, авторът получава инструменти за организиране на състава на творбата. И времето, и пространството са символи. Ключовите пространствени символи са къщата, свързана с определена затворена зона, откритото пространство, вратите, прозорците и праговете, обозначаващи границата. Характерно за съвременните творби е включването на различни пристанища (морски, въздушни, сухоземни) като символи. Те символизират среща, която преобръща хода на историята.

За особеностите на

За да разберем по-добре нюансите на художественото пространство в литературата, си струва да се обърнем към класическите произведения на най-известните автори. Критиците традиционно говорят за възможността да се формира триизмерно и точково художествено пространство. Пространството на изкуството, описано от Достоевски в романите му, е много графично. Тя е най-вече като сценична площадка. В неговите творби времето е категория, която бърза напред. За сравнение, ако се обърнем към произведенията на Чехов, ще видим, че в тях времето всъщност е застинало.

Ухтомски, анализирайки художественото пространство в литературата, хода на времето в различни известни произведения, формулира нов термин - "хронотоп". Състои се от две гръцки думи, означаващи място и време. Беше решено този термин да се използва за обозначаване на пространствено-времевата система. По-късно Бахтин публикува труд, който излиза под заглавието "Форми на времето и хронотоп". Фокусът тук е върху хронотопа във връзка с различни произведения. Ученият анализира произведенията на своите съвременници, романи, които са оцелели от древни времена, включително произведения от античния период. Ясно е доказано, че хронотопът се различава значително в отделните случаи и при различните автори. Макар че между произведенията на различни автори от една и съща епоха могат да се открият известни прилики, най-често единственият решаващ фактор е авторовата идея.

Хронотоп: за термина

Изследвайки художественото време и пространство в литературата, Бахтин стига до извода, че е невъзможно да се разделят тези две категории. Те се характеризират с единство, синтез. Хронотопът се определя като взаимно важна връзка, която свързва отношенията на място, време. То се разпростира само върху отношенията, овладени в рамките на художествено произведение. Бахтин предлага хронотопът да се разбира като типично качество, свойство, характерно за определена творба. Тази категория се предлага да бъде разглеждана като важна, фундаментално значима за сюжета. Пространствена структура се оформя от противопоставянето на горното и долното, земята и небето, царството на хората и подземния свят. Също толкова важни са противоположностите на отвореното и затвореното пространство, както и на лявото и дясното. Времевата структура се определя от противоположностите на светлината и тъмнината, различните сезони, периодите на деня.

Анализирайки художественото време и пространство в литературата, Бахтин формулира присъщата функционалност на хронотопа. Определено е, че тази категория е необходима, за да се формулира мястото на едно произведение спрямо реалния свят. Хронотопът помага да се организира пространството в творбата. Чрез тази категория авторът въвежда зрителя в творбата. С помощта на хронотопа можем да свържем мястото и времето, дори ако те са различни и не си съответстват в реално време. Същият инструмент се използва за формиране на асоциативна верига в съзнанието на читателя. Хронотопът действа като връзка между абстрактното и абстрактното основания за Връзката между творението и реалния свят. Последният е значително разширен чрез прилагането на категорията хронотоп.

Времето и пространството на художествената култура могат да бъдат конкретизирани, но могат да бъдат и абстрактни. Ако времевата категория е абстрактна, пространствената категория автоматично става абстрактна. Тази взаимна връзка действа и в обратна посока.

Частни хронотопи

Бахтин, който изследва феномена на художественото пространство на творбата, определя няколко конкретни хронотопа. Свързва се с образа на пътя, например. Основният мотив в него е непредсказуемата среща. Ако такъв мотив се наблюдава в текста на произведението, той обикновено се превръща в отправна точка на действието. Такъв хронотоп обозначава открито място. Но неслучайна среща възниква, когато времево-пространствената връзка се наблюдава в контекста на частен салон. По своята същност такава зона е затворена (аналогично на гореспоменатата къща).

Замък, доста характерен литературен образ. Вярно е, че се среща предимно в чуждестранни книги. Класическите руски произведения нямат такъв обект. Подобен хронотоп в описанието на Бахтин е символ, който показва, че историята, миналото на рода, доминира в събитията на творбата. Този хронотоп е пространство със строги граници, рамки и стени. Друг конкретен хронотоп е прагът. То говори за криза, показва повратна точка, не е придружено от биография, отразява конкретен момент.

Понякога пространството и времето на едно художествено произведение могат да бъдат описани с доста любопитен хронотоп. Този образ описва време без събития, ограничено място. Хронотопът върви ръка за ръка с идеята за самодостатъчност. Обектът, изобразен в творбата, живее свой собствен живот, без връзка с външни обекти. Въпреки че сегашното време не е свещено, то има ясно изразен цикличен характер.

Хронотопи: големи и не само

Анализирайки характеристиките на художественото пространство, можем да видим доминирането на закона за инверсията. В този случай става дума за идиличен хронотоп. Това е доста голяма взаимовръзка между времето и местоположението. Понякога се нарича фолклорен.

Анализът на съвременните произведения разкрива някои тенденции, характерни за най-художественото авторство на нашите съвременници. Стремежът към символизъм, както и тенденцията към митологизиране, се считат за класически. Характерни са удвояването, общуването и спомените. Забелязва се, че все по-често авторите създават художествени произведения, в които времето е един от главните герои, а в някои произведения - главният герой. Съвременните творби се характеризират с повишено значение на монтажа. В същото време авторите разглеждат времето и местоположението като най-важните световни координати. без които е невъзможно да се изгради работата.

Актуалност: защо комуникацията е толкова важна?

Невъзможно е да се създаде произведение във вакуум както по отношение на мястото, така и на времето. Всяко творение винаги е обект с някои времеви характеристики и признаци на определено пространствено положение. При анализа на дадено стихотворение е важно да се осъзнае специфичният характер на художественото време и пространство и как те се различават от обикновената абстракция. Важно е да се има предвид, че тези категории не са физически. Въпреки това много автори с право отбелязват: дори физиците днес не могат недвусмислено и ясно да се съсредоточат върху това какво време, място. За изкуството тези категории действат като много специфичен феномен, като координатна система. Лесинг е първият, който говори за значението на тези явления за изкуството като сфера. През следващите няколко века се появяват много теоретици, които внимателно доказват, че времето, мястото за hudlit - не е само важен компонент, но в много случаи и определящ фактор за цялостното създаване.

Авторът избира форми на художественото пространство по някаква причина. Те са особено важен аспект от оформянето на атмосферата на художественото произведение и разкриването на сюжета. Това е особено очевидно при анализа на "Престъпление и наказание" например. Пространството, в което героите са принудени да живеят, се струва на читателя тясно. Всички описани улици и алеи са тесни, а стаите са много малки. Главният герой живее в стая, която прилича повече на ковчег, отколкото на човешко жилище. Авторът не е избрал тези характеристики и места случайно. Авторът се интересува от тези, които се намират в безизходица в живота си. Авторът използва всички налични средства, за да подчертае отново и отново колко безнадеждна е ситуацията, която описва. В края, когато героят най-сетне придобива вяра и изпитва любов, това е подчертано чрез разкриване на пространството, в което се развиват събитията.

Времена и нрави

Видовете художествено пространство са имали различни значения в различните епохи. Всяка нова епоха се характеризира със свои собствени уникални качества по отношение на взаимодействието между местоположението и времето. Следващият период от развитието на изкуството има свои собствени нюанси на координатните системи. Съществуват някои общи закони на развитието, които позволяват да се прецени в каква посока се движи изкуството. До XVIII в. естетиката по принцип отрича правото на автора да се намесва в структурата на творбата в категорията време. Авторът не е имал право да започне със смъртта на даден герой, постепенно да разгърне събитията в обратна посока и да се върне към неговото раждане. В този период разказът трябваше да бъде истински. Категорично е забранено да се нарушава ходът на действията на един герой, като се включват блокове, посветени на друг герой. Това е довело до появата на несъвместимости във времето - тази особеност е доста характерна за старите книги.

Анализът на художественото пространство в по-старите произведения показва, че е имало много истории, посветени на един и същ герой. Някои от тях завършват с успешното му завръщане от приключенията, а други започват със снимки на близките му, които страдат заради отсъствието на героя. Типичен пример е "Одисея" на Омир. През XVIII в. ситуацията се променя драматично. Отсега нататък авторът има властта да оформя творбата по свое желание. Вече няма изискване да се съобразявате с логиката на живота. От този момент нататък в книгите можете да видите допълнителни вмъквания, отклонения и липса на последователност. В днешно време авторът има право да оформя композицията, като подрежда отделните елементи по свое усмотрение. Художникът има пълна свобода.

Етикети, разбиране, развитие на терминологията

"Той е на прага на..."... Човек чете тази формулировка и веднага му става ясно: героят е изправен пред нещо важно, голямо, нещо, което вероятно ще промени живота му из основи. Прагът е един от хронотопите, споменати по-рано. Според някои изследователи на художественото пространство този хронотоп е най-разпространеният в културата. Ако авторът го включи в творбата си, по този начин той задълбочава смисъла на разказа. Но нека се обърнем към хронотопите. Традиционно тази категория се възприема като универсална. Използва се за обозначаване на модел, който включва времеви атрибути и категорията местоположение. Авторът на термина обаче предлага това явление да се разбира като стабилен модел, който се наблюдава в различни творения.

Хронотопът не е единственият формат на модела. Има и по-общи, основани на характеристиките на дадена култура. Счита се, че тези модели са свързани с историята. Те се заместват взаимно. Човешкото същество е такова, че остарелият модел не изчезва, той продължава да вълнува читателя и да го вълнува, и така се превръща в основа за създаването на художествено произведение. В различните култури съществуват безброй варианти на модели. Няколко от тях се смятат за основни, а най-простият е нулевата референция на времето и мястото. Това е фиксиран модел. В тази конструкция времето и мястото са без значение. Няма разлика между различните места, винаги се случват едни и същи събития. Този модел се смята за най-архаичен, въпреки че не е загубил своята актуалност в наши дни. Тя е в основата на представите за небесните и подземните царства и често се активира, когато се опитваме да си представим какво се случва след смъртта. Този модел се използва за формулиране на "Златния век". Тя е много ярко изразена в заключението на "Майстора и Маргарита.

Всичко се завърта в кръг

Художественото пространство на Гогол често се изгражда по модела на кръга. Нарича се още кръгова. Той се смята за един от най-разпространените. Циклите на природата, които постоянно се променят около нас, служат като отлична външна подкрепа за изграждането на. Ключова характеристика на този модел е схващането, че рано или късно всичко ще се върне в началната точка, в стабилна позиция. Време, място са допустими в такъв модел, но тези категории са условни, защото героят рано или късно пристига в първоначалната точка, няма промяна.

Не само художественото пространство на "Генералният инспектор" и други произведения на Гогол следва цикличен модел. Има по-стари примери, които според критиците са особено показателни. Например "Одисеята" на Омир. Главният герой прекарва дълги години в пътувания и преживява много невероятни приключения. При завръщането си у дома той среща съпругата си; тя е все така красива и влюбена в него, както в деня на отплаването. Някои критици го разглеждат като приключенско време, което съществува само около главния герой. А категорията време не променя нищо в героите или връзките между тях.

Това е любопитно

Циклично изгражданите художествени пространства са част от архаичен модел. Проекциите на такава система са доста характерни за днешната култура. Можете да го видите в творбите на Есенин. Това е особено видно в творбите, написани от великия поет в зрелите му години. Обръща се към темата за цикъла на живота и я превръща във фокус на творчеството си. Дори най-известните му редове, написани непосредствено преди смъртта му, се характеризират с този модел и са препратка към библейски материал, също изграден върху идеята за кръга.

От друга страна, реализмът в повечето случаи предполага линеен модел. Пространството е възможно най-широко и открито. Идеалният образ за този тип работа е стрела, насочена точно към целта. Освободена от миналото, тя лети към бъдещето. Този модел е ключов за човешкото съзнание на нашето време. Той доминира в голяма част от произведенията на изкуството през последните няколко века. Класическият пример са текстовете на Толстой. Всяко събитие в рамките на този модел е уникално и се случва само веднъж, тъй като промяната е присъща на човека. Линейният модел е предшественик на психологизма, който се основава на идеята за промяна, недопустима в цикличните и нулевите системи. Линейният модел се съчетава с историзма като творчески принцип. Тя предполага, че личността се разбира като продукт на някаква епоха, не разглежда абстрактна личност извън времето.